Liên hoan Phim Việt Nam luôn là sự kiện điện ảnh danh giá, nơi hội tụ và vinh danh những tác phẩm chất lượng nhất của nền điện ảnh nước nhà. Lần thứ 24 này, ban tổ chức đã chính thức công bố danh sách 16 bộ phim truyện điện ảnh xuất sắc, sẵn sàng tranh tài cho giải thưởng cao quý - Bông Sen Vàng. 

Sự kiện lần này sẽ mang đến nhiều bất ngờ với sự góp mặt của cả những "bom tấn" phòng vé lẫn các tác phẩm độc lập, nghệ thuật sâu sắc, bao gồm cả 3 dự án phim Nhà nước đặt hàng. Đây không chỉ là một cuộc đua kỹ thuật và nghệ thuật mà còn là bức tranh đa sắc về đề tài, thể loại, phản ánh sự năng động và phát triển của điện ảnh Việt Nam đương đại. 

Cùng điểm qua 16 ứng viên nặng ký, những tác phẩm đang nắm giữ cơ hội chạm tay vào giải thưởng Bông Sen Vàng danh giá.

Bộ phim Mai (2024) là một tác phẩm điện ảnh Việt Nam thuộc thể loại hài – lãng mạn – chính kịch, do đạo diễn và đồng sản xuất Trấn Thành thực hiện. Phim xoay quanh cuộc đời đầy bi kịch của nhân vật Mai, một cô gái mang trong mình những tổn thương sâu sắc từ quá khứ bất hạnh và sự chèn ép của người bố ham mê cờ bạc (ông Hoàng). Để tồn tại, Mai phải làm công việc mát-xa, dù cô luôn giữ nguyên tắc "bán nghệ không bán thân", nhưng vẫn bị xã hội gắn mác không tốt.

Cuộc đời Mai rẽ lối khi cô gặp Trùng Dương (biệt danh Sâu), chàng công tử hàng xóm phóng túng. Tình yêu nảy nở giữa họ vấp phải sự phản đối kịch liệt từ bà Đào (Má Mi), mẹ của Dương, người không chấp nhận quá khứ và công việc của Mai, bất chấp sự ủng hộ của con gái Mai là Bình Minh. 

Bi kịch lên đến đỉnh điểm khi bà Đào dùng tiền mua chuộc ông Hoàng để tiết lộ quá khứ kinh khủng của Mai – việc cô mang thai Bình Minh sau một biến cố do chính ông Hoàng gây ra. Sự thật phơi bày dẫn đến cuộc tranh cãi căng thẳng, ông Hoàng không may té ngã và tử vong.

Sau biến cố, Dương và Mai chia tay với lời hẹn ước hai năm. Tuy nhiên, bốn năm sau, khi Mai đã trở thành quản lý khu nghỉ dưỡng ở Đà Lạt, cô tình cờ gặp lại Dương – lúc này anh đã lập gia đình. Cuộc hội ngộ cay đắng này buộc Mai phải đối diện với sự thật rằng tình yêu của họ đã kết thúc, để lại nỗi đau xót về những bi kịch đã qua.

Bộ phim thu về 551,2 tỷ đồng doanh thu phòng vé.

Bộ tứ báo thủ ra mắt năm 2025, thuộc thể loại hài – lãng mạn – chính kịch do Trấn Thành đạo diễn. Phim xoay quanh chuyện tình sáu năm đứng bên bờ vực tan vỡ của cặp đôi Quỳnh Anh (Tiểu Vy) và Quốc Anh (Quốc Anh). 

Mối quan hệ của họ gặp sóng gió khi nữ đại gia Karen (Kỳ Duyên), đối tác làm ăn của Quốc Anh, xuất hiện. Để cứu vãn tình yêu này, Quỳnh Anh đã nhờ cậy sự giúp đỡ của "bộ tứ báo thủ" đầy rắc rối, gồm cô bạn thân Kiều (Uyển Ân), "chuyên gia" tarot Chét-xi-cà (Lê Dương Bảo Lâm), cùng hai người thân "bá đạo" là dì Bốn (Lê Giang) và chú Mười Một (Trấn Thành). 

Những mưu tính và kế hoạch "bắt ghen" của nhóm này nhằm hàn gắn cặp đôi đã dẫn đến hàng loạt tình huống bi hài, phức tạp và dở khóc dở cười, tạo nên một câu chuyện vừa giải trí vừa sâu sắc về tình yêu và các mối quan hệ gia đình.

Bộ phim thu về 332,1 tỷ đồng doanh thu phòng vé.

Nụ hôn bạc tỷ thuộc thể loại hài – lãng mạn, cùng sự tham gia của dàn diễn viên trẻ như Đoàn Thiên Ân, Lê Xuân Tiền và Ma Ran Đô. Phim xoay quanh cuộc sống của hai chị em làm nghề bán bánh mì tại Đà Lạt: Thúy Kiều (Thu Trang), cô chị có ngoại hình khiêm tốn nhưng mù quáng trong tình yêu, và Thúy Vân (Đoàn Thiên Ân), cô em xinh đẹp, giỏi giang. 

Cuộc sống bình yên của họ bị xáo trộn khi Thúy Kiều bị người yêu (Huy Khánh) lừa sạch tiền vay nặng lãi, đẩy hai chị em đứng trước nguy cơ mất nhà. Để giải quyết nợ nần, Thúy Kiều đã bày mưu tính kế, ép Thúy Vân "cua đại gia" để kiếm tiền trả nợ. 

Từ đây, Thúy Vân vô tình rơi vào vòng xoáy tình yêu khi cùng lúc được hai chàng thiếu gia giàu có, đẹp trai là Nhật Quang (Lê Xuân Tiền) và Tú Henry (Ma Ran Đô) theo đuổi. Tác phẩm mang đến câu chuyện hài hước, kịch tính về sự đối lập giữa những người thuộc tầng lớp thượng lưu và bình dân, qua đó đề cao tình cảm chị em và những bài học về tình yêu đích thực.

Bộ phim thu về 211,6 tỷ đồng doanh thu phòng vé.

Địa đạo: Mặt trời trong bóng tối thuộc đề tài chiến tranh cách mạng, do đạo diễn Bùi Thạc Chuyên thực hiện. Lấy bối cảnh sau trận càn Cedar Falls năm 1967 – chiến dịch quân sự tàn khốc của Mỹ nhằm triệt phá căn cứ quân giải phóng miền Nam, phim mở đầu bằng khung cảnh tang thương, hoang tàn tại mảnh đất Bình An Đông, Củ Chi. Hình ảnh nữ chiến sĩ Ba Hương (Hồ Thu Anh) ngụp lặn trên sông giữa những thi thể đồng đội đã ngay lập tức đưa người xem vào không khí ác liệt của cuộc chiến.

Tác phẩm xoay quanh câu chuyện sinh tồn và chiến đấu của một đội du kích gồm 21 người, dưới sự chỉ huy của đội trưởng Bảy Theo (Thái Hòa). Nhiệm vụ bề mặt của họ là bám trụ tại Củ Chi để canh giữ thiết bị quân y và thuốc men. 

Tuy nhiên, chỉ có Bảy Theo biết được nhiệm vụ thực chất và tối mật: bảo vệ địa bàn để nhóm tình báo chiến lược của Hai Thưng (Hoàng Minh Triết) truyền đi những tài liệu quan trọng bằng sóng vô tuyến. Trọng trách sống còn này đẩy đội du kích vào thế hiểm nguy tột cùng khi quân đội Mỹ định vị được họ và mở một chiến dịch tấn công lớn vào địa đạo. 

Dù sống trong bóng tối chật hẹp, thiếu thốn, bộ phim ca ngợi tinh thần chiến đấu quật cường, sự hy sinh thầm lặng và ý chí sống mãnh liệt của người chiến sĩ, những người đã tạo nên "mặt trời" hy vọng ngay trong lòng "bóng tối" của địa đạo.

Phim thu về 172,4 tỷ đồng doanh thu phòng vé.

Thanh âm vượt đại dương là một bộ phim điện ảnh mang đậm tính sử thi và nghệ thuật, được Nhà nước đặt hàng, chưa được chiếu thương mại, lấy cảm hứng từ những câu chuyện có thật tại "địa ngục trần gian" Côn Đảo trong giai đoạn 1945–1954. 

Bộ phim tập trung khắc họa ý chí kiên cường và khát vọng tự do mãnh liệt của những chiến sĩ cách mạng bị giam cầm tại nhà tù Côn Đảo. Nhân vật trung tâm là Tâm (Nguyễn Thùy Dương), một cô gái chơi đàn bầu, người đã nhận nhiệm vụ đặc biệt: hóa thân thành y tá để chăm sóc tù nhân và phối hợp cùng đồng chí Duy (Nguyễn Quang Thuận) thực hiện một kế hoạch vượt ngục bí mật. 

Xuyên suốt tác phẩm, tiếng đàn bầu của Tâm không chỉ là nguồn an ủi tinh thần, mà còn trở thành một "vũ khí" thầm lặng, là biểu tượng cho khát vọng tự do, hòa bình và ý chí bất khuất vượt qua xiềng xích, đại dương để hướng về Tổ quốc.

Bà già đi bụi là bộ phim điện ảnh được Nhà nước đặt hàng, chưa được chiếu thương mại, lấy cảm hứng từ truyện ngắn cùng tên của nhà văn Nguyễn Ngọc Tư, mang bối cảnh ấm áp của miền Tây Nam Bộ thời hiện đại. 

Phim xoay quanh câu chuyện xúc động của bà Năm, người phụ nữ một mình tần tảo nuôi bốn người con khôn lớn sau khi chồng mất sớm. Khi con cái đã trưởng thành và cuốn theo cuộc sống mưu sinh hiện đại, khoảng cách thế hệ dần nới rộng khiến bà Năm cảm thấy cô đơn. 

Bà nung nấu một ước mơ riêng: tìm đến một nơi thật xa để sống cùng người đàn ông từng là ân nhân cứu mạng mình trong ngày cưới. Sau lần trốn nhà bất thành đầu tiên, những đứa con đã lập kế hoạch ngăn cản ước mơ của mẹ, khiến bà Năm nhận ra một sự thật rằng, con cái dù lớn đến mấy vẫn luôn cần có cha mẹ bên cạnh trong mọi biến cố. 

Với thông điệp nhân văn sâu sắc, tác phẩm không chỉ là hành trình đi tìm hạnh phúc cá nhân và sự thấu hiểu cho chính bà Năm, mà còn là lời cảnh tỉnh mạnh mẽ gửi đến những người con, người cháu về tầm quan trọng của sự quan tâm, cảm thông và thấu hiểu với những nỗi niềm thầm kín của cha mẹ, ông bà, nhất là ở tuổi xế chiều, để họ không cảm thấy cô đơn và lạc lõng trong chính ngôi nhà của mình.

Chị dâu là một bộ phim điện ảnh khai thác sâu sắc và kịch tính chủ đề mâu thuẫn liên thế hệ trong gia đình truyền thống Việt Nam, đặc biệt xoáy vào mối quan hệ phức tạp giữa chị dâu và em chồng. Ý tưởng đơn giản nhưng đầy ẩn ý của phim xoay quanh một ngày giỗ trong gia đình, nơi năm người phụ nữ có vai vế và tính cách khác nhau phải tập trung và cùng nhau lo liệu.

Nhân vật trung tâm là Kiều Nhị (Việt Hương), người phụ nữ quyền lực và gánh vác mọi việc trong nhà. Bốn cô em chồng với hoàn cảnh và cá tính riêng biệt tạo nên sự đối lập mạnh mẽ: Cô ba Kỳ (Hồng Đào) là bác sĩ thẩm mỹ thông minh nhưng thích kiểm soát; Cô năm Thu (Lê Khánh) hài hước, mạnh miệng nhưng chất chứa nhiều nỗi niềm; cùng với Cô tư Ánh (Đinh Y Nhung) và Cô út Như (Ngọc Trinh).

Mâu thuẫn bùng phát khi Kiều Nhị đưa ra quyết định tổ chức đám giỗ linh đình và có ý định sửa sang nhà từ đường, khiến bốn cô em chồng không hài lòng. Dịp hội ngộ này trở thành cơ hội để năm người phụ nữ thể hiện sự đố kỵ, tính toán, nhưng đồng thời cũng là lúc họ giãi bày những nỗi khổ riêng chưa thể chia sẻ. 

Chị dâu không chỉ là câu chuyện về xung đột giữa năm người phụ nữ, mà còn là bức tranh đa chiều về số phận, tính cách và những bi kịch cá nhân mà mỗi thành viên trong gia đình đang mắc kẹt, phản ánh sự phức tạp của mối quan hệ gia đình hiện đại.

Phim thu về 113,2 tỷ đồng.

Công tử Bạc Liêu là một bộ phim điện ảnh thuộc thể loại hài – drama – tiểu sử do đạo diễn Lý Minh Thắng cầm trịch, lấy cảm hứng từ những giai thoại nổi tiếng về Trần Trinh Huy – vị công tử chơi ngông bậc nhất Nam Kỳ Lục Tỉnh những năm 1930. Phim tái hiện bức tranh chân thực và sống động về cuộc sống thượng lưu xa hoa, phóng túng của cậu Ba Hơn (Song Luân) – người thừa kế của ông Hội đồng Lịnh (NSƯT Thành Lộc) sau khi đi du học Pháp về.

Phim tập trung vào những trò tiêu khiển trác táng và xa xỉ đã làm nên tên tuổi Công tử Bạc Liêu, từ việc mua máy bay riêng, tổ chức đấu xảo sắc đẹp, đến màn "đốt tiền nấu chè" huyền thoại để so tài với Tư Phát (Công Dương) của xứ Mỹ Tho. 

Mọi sự phô trương này đều nhằm mục đích chinh phục trái tim cô đào hát Bảy Loan (Đoàn Thiên Ân), tạo nên một mối tình tay ba đầy kịch tính. Tuy nhiên, bộ phim không chỉ dừng lại ở việc kể về một tay chơi nhà giàu, mà còn đi sâu khai thác tâm lý nhân vật. 

Qua những lần vấp ngã trên hành trình trưởng thành, Ba Hơn dần tỉnh mộng và chiêm nghiệm được những bài học sâu sắc về cuộc sống và tình cảm gia đình, biến tác phẩm thành một bộ phim truyền cảm hứng. Lấy bối cảnh Sài Gòn và Nam Kỳ Lục Tỉnh, Công tử Bạc Liêu mang đến một lát cắt văn hóa lịch sử thú vị với tinh thần tôn trọng nguyên tác nhưng vẫn đảm bảo tính sáng tạo và giải trí (nhãn T13+).

Doanh số của phim đạt được 36 tỷ đồng.

Thám tử Kiên: Kỳ án không đầu là phần ngoại truyện mở rộng từ bộ phim Người vợ cuối cùng, giữ nguyên phong cách cổ trang và màu sắc huyền bí, tập trung khai thác sâu hơn vào nhân vật thám tử Kiên (Quốc Huy) và Hai Mẫn (Đinh Ngọc Diệp). Câu chuyện bắt đầu tại một ngôi làng ven hồ cổ kính, nơi những tin đồn về ma da tàn sát dân làng với các vụ án mạng xác chết không đầu lan truyền.

Sự việc trở nên gay cấn khi Nga (Minh Anh), cháu gái hiền lành của Hai Mẫn, đột ngột mất tích và bị nghi ngờ là nạn nhân thứ chín của con ác linh. Lo sợ tính mạng Nga như chỉ mành, Hai Mẫn đã vượt qua nhiều khó khăn để cầu cứu thám tử Kiên, công sai của quan Án Sát Sứ, sau khi bị quan Liêm từ chối giúp đỡ. 

Theo chân thám tử Kiên, Hai Mẫn thâm nhập vào ngôi làng, nhưng Kiên nhanh chóng nhận ra đây không phải là vụ mất tích hay án mạng đơn thuần do ma quỷ gây ra. Quá trình điều tra lần lượt hé lộ những bí mật chồng chéo, uẩn khúc về tội ác, thù oán, các mối quan hệ phức tạp giữa những cái tên như quan Liêm, tiểu thư Tuyết, bà Vượng, và người yêu Nga là Thạc. 

Cuối cùng, cuộc điều tra không chỉ tìm ra kẻ thủ ác mà còn vén màn một đại án phản loạn đã bị che giấu suốt 30 năm trước, thách thức mọi niềm tin và sự thật mà dân làng cố tình chôn vùi.

Bộ phim thu về 248,9 tỷ đồng.

Tử chiến trên không là một bộ phim hành động – kịch tính do Điện ảnh Công an Nhân dân sản xuất, đánh dấu tác phẩm điện ảnh Việt Nam đầu tiên khai thác đề tài không tặc. 

Dưới sự chỉ đạo của đạo diễn Hàm Trần, bộ phim lấy cảm hứng từ một vụ cướp máy bay có thật tại Việt Nam vào năm 1978 ở Đà Nẵng, và nhanh chóng trở thành một trong những phim đạt doanh thu trăm tỉ ấn tượng.

Cốt truyện xoay quanh một chuyến bay dân dụng bất ngờ bị nhóm không tặc do Long cầm đầu khống chế nhằm mục đích vượt biên trái phép. Bị dồn vào tình thế hiểm nguy, phi hành đoàn và các hành khách buộc phải đối diện với ranh giới sinh tử trong không gian chật hẹp. 

Trước tình thế ngàn cân treo sợi tóc, họ phải nhanh chóng gạt bỏ khác biệt, đoàn kết lại để chống trả bọn cướp, dẫn đến một cuộc chiến sinh tử căng thẳng diễn ra trên không trung. Tử chiến trên không không chỉ mang đến những màn hành động kịch tính, mãn nhãn, mà còn đặt ra những câu hỏi sâu sắc về lòng dũng cảm, sự đoàn kết và niềm tin của con người khi đối diện với hiểm nguy.

Phim thu về 251,7 tỷ đồng doanh thu phòng vé.

Vầng trăng thơ ấu là một bộ phim điện ảnh được Nhà nước đặt hàng, kể về những năm tháng tuổi thơ của Chủ tịch Hồ Chí Minh (tên thời thơ ấu là Nguyễn Sinh Cung, hay Côn) khi cùng cha mẹ là ông Nguyễn Sinh Sắc và bà Hoàng Thị Loan chuyển từ Nghệ An vào kinh thành Huế. Phim lấy bối cảnh từ năm 1895 đến năm 1901.

Phim khắc họa hành trình gian nan, sự tần tảo của thân mẫu Hoàng Thị Loan và nhân cách sớm được hình thành của cậu bé Cung qua những chứng kiến về sự áp bức của người Pháp, sự nghèo khổ của dân chúng. Biến cố lớn nhất là khi bà Hoàng Thị Loan qua đời, để lại nỗi đau mất mẹ sâu sắc, định hình nên lòng yêu nước, thương dân của một lãnh tụ tương lai.

Mưa đỏ là bộ phim điện ảnh về đề tài chiến tranh cách mạng, do Điện ảnh Quân đội nhân dân sản xuất, lấy cảm hứng từ sự kiện lịch sử hào hùng 81 ngày đêm chiến đấu bảo vệ Thành cổ Quảng Trị năm 1972. Bối cảnh khốc liệt này đã trở thành huyền thoại, góp phần quan trọng vào thắng lợi của Việt Nam tại Hội nghị Paris.

Trọng tâm của phim xoay quanh tiểu đội 1, nơi hội tụ những chiến sĩ trẻ có xuất thân và ước mơ khác nhau, đại diện cho tinh thần "Bắc, Trung, Nam, cả nước vô trận". Trong đó có chàng sinh viên Nhạc viện sắp du học, anh sinh viên mỹ thuật luôn mang theo bút vẽ, và cậu học sinh Tú chưa tốt nghiệp trung học nhưng quyết tâm viết thư bằng máu xin ra trận. Họ được dẫn dắt bởi tiểu đội trưởng Tạ, một người lính "100% nông dân" chân chất, luôn hết lòng vì đồng đội.

Dù phải đối mặt với sự khốc liệt, thương vong, cảnh tan hoang và thiếu thốn, thậm chí là đói khát, nhưng những người lính quả cảm vẫn thể hiện tinh thần lạc quan đáng kinh ngạc. Trong những phút giây nghỉ ngơi hiếm hoi, họ vẫn bông đùa về cái chết, tạo nên những cuộc hội thoại hài hước, duyên dáng. Mưa Đỏ không chỉ tái hiện một cách nghẹt thở những ngày chiến đấu gian khổ, mà còn khắc họa vẻ đẹp nên thơ, tinh thần thép, tình đồng đội và sự hy sinh cao cả của thế hệ đã làm nên huyền thoại Thành cổ Quảng Trị.

Phim đạt được doanh số ấn tượng với 714 tỷ đồng.

Nhà gia tiên là bộ phim điện ảnh lấy bối cảnh tại một gia đình làm bánh xèo truyền thống, nơi cô nàng sáng tạo nội dung trẻ Mỹ Tiên (Phương Mỹ Chi) trở về quê tìm cảm hứng và bất ngờ nhìn thấy linh hồn người anh trai quá cố Gia Minh (Huỳnh Lập) đã mất 10 năm.

Linh hồn Gia Minh vẫn chưa siêu thoát vì còn vương vấn và muốn bảo vệ căn nhà gia tiên khỏi sự tranh chấp của họ hàng. Cùng nhau, hai anh em phải đối mặt với những bí mật gia đình bị che giấu, đồng thời chống lại việc bán nhà và giải quyết các xung đột giữa tư duy truyền thống và hiện đại. 

Phim khéo léo đan xen yếu tố tâm linh, hài hước, phản ánh sâu sắc những định kiến về giới tính và gửi gắm thông điệp ý nghĩa về tình cảm gia đình, các giá trị truyền thống cần được gìn giữ.

Phim thu về 242,5 tỷ đồng doanh thu phòng vé.

Kính vạn hoa: Bắt đền con ma là bản điện ảnh chuyển thể từ truyện của nhà văn Nguyễn Nhật Ánh, mở đầu bằng cảnh bộ ba bạn thân Quý Ròm (Ngọc Trai), Hạnh (Anh Đào), và Tiểu Long (Vũ Long) gặp lại nhau sau 20 năm trưởng thành, khi mỗi người đều đang chật vật với cuộc sống riêng. Sự kiện cây phượng ở trường cấp hai sắp bị đốn hạ đã kích hoạt ký ức, đưa khán giả quay ngược về thời niên thiếu.

Bối cảnh chính chuyển về chuyến du lịch hè tại miền quê thanh bình của Tiểu Long (Hùng Anh, Phương Duyên, Nhật Linh thủ vai lúc nhỏ). Tại đây, bộ ba cùng em họ Tiểu Long là thằng Lượm trải qua những ngày hè đầy màu sắc. 

Cao trào là khi họ không chỉ đối đầu với băng đảng của Tắc Kè Bông mà còn cùng nhau khám phá bí ẩn đáng sợ về "hồn ma trên đồi Cắt Cỏ" – nguồn gốc của những tin đồn ma quái trong làng. Phim không chỉ ngợi ca tình bạn tuổi học trò hồn nhiên, mà còn là hành trình thử thách sự đoàn kết và lòng trung thực, với thông điệp ấm áp rằng tình bạn thiêng liêng sẽ không bao giờ phai mờ theo năm tháng.

Phim thu về 6 tỷ đồng doanh thu phòng vé.

Mang mẹ đi bỏ là bộ phim điện ảnh Việt Nam hiếm hoi khai thác sâu sắc đề tài tình mẫu tử ngược chiều và gánh nặng chăm sóc cha mẹ già yếu, bệnh tật. Phim xoay quanh cuộc sống đầy áp lực của Hoan (Tuấn Trần), một chàng trai cắt tóc dạo sống trong bối cảnh đô thị hiện đại, và người mẹ mắc bệnh Alzheimer (Hồng Đào).

Khác với mô típ lý tưởng hóa, bộ phim đặt ra câu hỏi về giới hạn của tình yêu thương khi Hoan không chỉ phải chăm sóc mẹ mà bản thân còn phải vật lộn với căn bệnh động kinh và dấu hiệu mất trí nhớ. Bị dồn vào bước đường cùng, Hoan buộc phải đưa ra quyết định đau lòng: mang mẹ đi "bỏ" – thực chất là gửi gắm mẹ cho người anh trai cùng mẹ khác cha ở Hàn Quốc (do khách mời Go Kyung-pyo thủ vai), người mà anh chưa từng gặp. 

Bộ phim đã nhận được phản hồi tích cực nhờ câu chuyện cảm động, diễn xuất ấn tượng của Hồng Đào và Tuấn Trần, lan tỏa thông điệp mạnh mẽ về tình thân và sự hy sinh "nước mắt chảy ngược" của con cái, đúng như câu thoại ý nghĩa: "Mang mẹ đi bỏ – bỏ vào tim con".

Bộ phim thu về 171,7 tỷ đồng.

Làm giàu với ma: Cuộc chiến hột xoàn là bộ phim hài – hành động – tâm linh xoay quanh một phi vụ bất đắc dĩ của nhóm lưu manh, những người được thuê để đưa thi thể ngôi sao Anh Thư (Ngọc Xuân) về với gia đình. Đổi lại, phần thưởng hấp dẫn là chiếc nhẫn cầu hôn trị giá 9 tỷ đồng.

Trong nhóm có ông Nháy (Hoài Linh), một thợ chụp ảnh dạo đang chật vật với công nghệ, và người được ông coi là con trai nuôi là Gọn (Tuấn Trần), một chàng trai khỏe mạnh nhưng khờ khạo. Ông Nháy buộc phải mang Gọn theo để tận dụng sức mạnh và hy vọng kiếm thêm phần chia chác. 

Tuy nhiên, chuyến đi không hề suôn sẻ khi có sự tham gia của vợ chồng sắp cưới Đáng (La Thành) và Kim Tiền (Diệp Bảo Ngọc), cùng gã thợ lặn tìm xác Giang (Võ Tấn Phát). Lòng tham và sự phản bội lẫn nhau đã khiến hành trình của cả nhóm gặp phải vô vàn trắc trở, biến nhiệm vụ tưởng chừng đơn giản thành một cuộc chiến căng thẳng và đầy nguy hiểm để tranh giành phần thưởng.

Phim thu về 101,3 tỷ đồng doanh thu phòng vé.