Album “Dear Min”: Trau chuốt ca từ, nâng niu cảm xúc và bỏ qua visual

Nếu trước đây các sản phẩm của MIN tập trung vào yếu tố thị giác từng làm nên màu sắc, thành công như Có em chờ, Ghen, Vì yêu cứ đâm đầu thì album Dear Min lại hướng vào bên trong, như một cuộc đối thoại nội tâm.

MIN phát hành album phòng thu thứ hai mang tên Dear Min vào tối 22/10. Album gồm 1 intro, 1 interlude và 8 ca khúc mới, thuộc thể loại Pop/ Ballad, đánh dấu nhiều thay đổi của MIN, đặc biệt là những cung bậc cảm xúc chân thật của nữ ca sĩ trong 3 năm vừa qua. Các ca khúc được sáng tác bởi MIN, Khắc Hưng, Hoàng Tôn, Marzuz, Lu, RedT, Trid Minh, Changg, Khang (Chillies). 

Bóc tách cảm xúc, thành thật với chính mình

Điều dễ nhận thấy nhất là nếu trước đây MIN có màu sắc sôi động và năng lượng tích cực, sản phẩm của cô đánh mạnh vào thị giác thì giờ đây album mới như một cuốn nhật ký âm nhạc, giữ nguyên sự mong manh, yếu đuối trong một cô gái từng bước trưởng thành từ những tổn thương.

MIN đã tham gia vào hầu hết khâu sản xuất từ âm nhạc, ý tưởng hình ảnh, visual sân khấu cho đến thiết kế CD vật lý. Cô tự miêu tả album mới như một thế giới trọn vẹn, một tác phẩm bền vững, sẽ đi theo cô một chặng đường rất dài. Vì thế giọng ca xinh đẹp muốn từng chi tiết, từ ánh sáng sân khấu đến chiếc đĩa vật lý đều mang hơi thở của “Dear Min”.

Album đi theo concept của một bức thư được MIN viết và gửi đến chính mình, người hâm mộ. Khi thưởng thức từng ca khúc, khán giả bước vào một hành trình nhìn lại quá khứ rồi dần bước về phía tương lai, bắt đầu với intro Fragile và tiếp theo là Quá muộn, Loser (feat Chillies), phải viết bao nhiêu bản tình ca, Chế độ im lặng, Điều em khó nói, interlude ILYSMBIHTLYG, chẳng phải tình đầu sao đau đến thế (feat Dangrangto & Antransax), (từng là) Boyfriend, Girlfriend, Có em là nhà.

Cùng sự trưởng thành từ những lần tổn thương và biết cách đối diện, ôm ấp nỗi đau, MIN chọn quay về bên trong để hát về dòng cảm xúc của chính mình. Thế nên trong từng khoảnh khắc thành thật với chính mình, những bài hát giống như một lát cắt trong hành trình khôn lớn, để rồi xếp lại thành bức thư mà MIN muốn gửi cho bản thân và cho cả những ai đang lắng nghe.

MIN hé lộ ca khúc Loser có đôi phần đặc biệt hơn vì sáng tác cùng nhạc sĩ Hoàng Tôn: “Loser là lời thú nhận của một cô gái mắc kẹt trong bóng tối trầm cảm, luôn cảm thấy mình không xứng đáng, và một chàng trai như thiên thần - người vẫn chọn ở lại, để yêu và làm dịu đi nỗi đau của cô. Phần lyrics được MIN viết trong một chuyến đi Hàn Quốc, MIN đã lang thang ở đó suốt 3 tuần để gom đủ cảm xúc và viết lại những gì chất chứa bên trong. Một số ý tưởng từ chuyến đi ấy sau này cũng được phát triển thành những ca khúc khác trong album như Chế độ im lặng.

MIN nói album là cách cô giải phóng bản thân khỏi nỗi buồn, bằng cách dám đối diện và kể lại bằng âm nhạc. Hành trình đó có những lúc mệt nhoài, nhưng mỗi giai đoạn như một cánh cửa nhỏ, mở ra rồi khép lại một phần quá khứ. Và khi bước qua tất cả các lớp cảm xúc bên trong, cô thấy bóng tối không còn đáng sợ nữa. Trong từng bài hát, nữ ca sĩ được sống lại với những điều từng khiến mình buồn, nhưng lần này là để buông bỏ, không còn né tránh.  

Dear Min là lần đầu tiên MIN dám mở hết ngăn kéo cảm xúc, không giấu diếm, không tô vẽ màu hồng lên những nỗi buồn. Mọi thứ thật hơn, mong manh hơn và cũng vì thế mà mạnh mẽ hơn.

Hình tượng hoá trái tim

Vì tập trung vào nội tâm, MIN chỉ phát hành MV (từng là) Boyfriend, Girlfriend, điều khác biệt so với trước. Với những ca khúc còn lại, MIN lựa chọn hình thức Visual Stage - chuỗi sân khấu được dàn dựng bằng hiệu ứng đẹp mắt để mỗi bài hát trở thành một thước phim sống động và truyền tải trọn vẹn cảm xúc bên trong. 

MIN tâm sự mỗi ca khúc đều xứng đáng có một MV riêng để cảm xúc được lột tả trọn vẹn. Nên cô đã nảy ra ý tưởng về một sân khấu visual dành cho tất cả bài hát. Cô cho rằng với cách này có thể thỏa sức biến từng ca khúc thành một thước phim sống động. Bởi giọng ca sinh năm 1988 tin rằng bằng cách không quá đặt nặng vào vũ đạo, hình ảnh cô trên sân khấu nhờ vậy có chiều sâu hơn.

Hình tượng trái tim khổng lồ được đặt làm trung tâm sân khấu, là đại diện cho thế giới nội tâm của nhân vật chính. Trái tim mang tính hình tượng như một mái vòm bao trùm, vừa như đang che chở, vừa như đè nặng lên người đứng dưới, thể hiện sự giằng co giữa tình yêu và nỗi đau. 

MIN chia sẻ thêm cấu trúc “roof-heart” đại diện cho Dear Min, nơi cảm xúc được soi rọi, nhưng cũng là nơi ta phải đối diện với chính mình. Nữ ca sĩ đứng giữa, trên bục hình trái tim, chính là điểm hội tụ của bản ngã và ký ức, như thể mọi âm thanh, mọi giai điệu đều được sinh ra từ nhịp đập của trái tim đó.

“Với những bài hát mang nhiều nỗi niềm, MIN phải thật sự sống lại trong cảm xúc đó. Có những lúc khi thu âm, MIN phải dừng lại, hít thở, rồi mới có thể tiếp tục. Nhưng chính điều đó làm cho sản phẩm lần này chân thật hơn. Nó không chỉ là âm nhạc, mà là lời tự sự”, cô nhấn mạnh.

Nói về sự thay đổi của bản thân, MIN thành thật: “Thay vì chạy theo cái mới, MIN chọn trung thực với cảm xúc. Sự mới mẻ không nhất thiết phải đến từ xu hướng, mà đến từ cách mình nhìn thế giới. Mỗi giai đoạn của cuộc đời đều có một gam màu riêng, và khi MIN trung thực với nó, âm nhạc vì thế sẽ tự nhiên thay đổi theo”.

Cô nói mình không ra sản phẩm liên tục, cũng không xuất hiện nhiều trên gameshow nên đôi khi cũng thiệt thòi. Nhưng ca sĩ tin rằng âm nhạc cần được ấp ủ đủ lâu để thật sự chín và đúng với cảm xúc tại thời điểm đó.

MIN không muốn công chúng chỉ thấy một bài hát mới, mà là một phần khác của con người cô, “một phiên bản đã sống thêm, đã hiểu hơn và đem đến những giá trị mới”. Giá trị MIN đề cập đến là trải nghiệm, sự thật và cảm xúc được “chưng cất qua thời gian, thứ chỉ có khi mình thật sự sống và đi qua đủ nhiều”.

Nghe album Dear Min: